Paolo Belli: "V glasbi ne more biti inovacije brez duše ..."

Naši članki običajno obravnavajo ekonomske, tehnološke ali znanstvene teme. Tokrat namesto tega govorimo o glasbi, najbolj priljubljeni in najbolj znani, in to počnemo z umetnikom z velikimi izkušnjami.
Emiliano DOC, ker izvira iz Formigineja, rojen leta 1962, se je Paolo Belli glasbeno rodil sredi 80-ih, nato pa je leta 1989 debitiral na festivalu v Sanremu s skupino "Bicycle Thieves".
Po glasbi je prišla televizija, najprej z Giorgiem Panariellom v treh izdajah "Torno Sabato", nato z Milly Carlucci za "Ples z zvezdami", ne da bi zanemarili številne edicije Telethona, ki so ga videli kot protagonista kot sovoditelja in glasbenega interpreta.
Toda za Paola je glasba tista, ki ostaja v središču vsega, zahvaljujoč več kot tisoč koncertom, na katerih je razlil veselje, energijo in čustva na stotisoče gledalcev: turneja, ki poteka skoraj brez prestanka že trideset let.
Že od vsega začetka se je izkazal kot glasbenik z zelo osebnim in prepoznavnim zvokom, nekakšnim barvitim swing popom, ki ga je vodil tudi do sodelovanja z velikimi predstavniki italijanske in mednarodne glasbe in zabave.
Pogovorimo se o Samu Mooru, Danu Aykroydu, Billyju Prestonu, Jonu Hendricksu, Jimmyju Witherspoonu, Vascu Rossiju, Enzu Jannacciju, Litfibi, Mogolu, Avion Travelu, PFM in Mariu Lavezziju.
Paolo Belli je bil trikrat na odru festivala Sanremo, petkrat na odru prvomajskega koncerta v Rimu in dvakrat zmagal na festivalu Festivalbar.

»Music City« bo prvi metaverz za glasbeno področje

S Paolom Bellijem se poznava že vrsto let, zato se izognimo formalizmom in preidiva k tebi: tvoja umetniška kariera se je začela pred nekaj leti in zato si imel priložnost na lastni koži izkusiti vse spremembe, ki so se zgodile skozi čas. Kateri se vam zdijo najpomembnejši in zakaj?
»Bilo je veliko sprememb, od katerih so mnoge resnično koristne, vendar po mojem mnenju nekatere kaznujejo. Med izboljšavami vsekakor izpostavljam hitrost realizacije, možnost interakcije s celim svetom, izmenjavo datotek, ki so preprosto uporabne za poslušanje, udobje distribucije in nakupa in še marsikaj. Nekatere stvari pa so se poslabšale, predvsem kvaliteta, kajti glasba je narejena predvsem iz čustev in šele fizično deljenje ustvarja veliko intenzivnejša čustva za naše duše.«

Paolo Cherubini: "Tako 'pristajajo' ponarejena glasbila"

Koncept in uporabnost fizičnega deljenja, interakcije iz oči v oči, je še posebej zanimiv ...
»Tega ne govorim zato, ker sem ostal vezan na preteklost, ne gre za nostalgijo, ampak za prepričanje, da če bi John Lennon in Paul McCartney ali Mogol in Lucio Battisti in kdo ve koliko drugih morali delati, ne da bi se videli v živo, ne bi imeli uglasbenih istih pesmi, kot so jih ustvarili. Verjetno dobri 'izdelki', a zagotovo ne na ravni tistih, ki nas navdušujejo še danes”.

Umetnost starodavnih lutarjev ponovno zaživi zahvaljujoč zdravljenju z gobami

So te spremembe vplivale tudi na vaš način komponiranja pesmi?
»Absolutno ja, prav iz razloga, ki sem ga prej omenil, pa ne samo v sestavi, tudi v pisanju. Zahvaljujoč uporabi računalnik, utorov za konstrukcijo in kompozicijo, programske opreme, kot je npr Sibelius pri pisanju se je vse pospešilo in meja napake je skoraj nična, a ker ne ustvarjaš ti, ampak stroj, ni vsa tvoja duša v tem delu”.

"Jovaverse" je rojen: to je Metaverse, ki ga je ustvaril TIM za Jovanottija

 

Prikaži vizitko na Instagramu

 

Objava, ki jo je delil Paolo Belli (@paolobelli_official)

So bili prizadeti tudi koncerti? Če da, kako?
»Tukaj je na srečo razlika manjša, saj če uporabiš sekvence ali res žive zvoke, pride občutek v kožo na drugačen način in zato glasba pride natanko za to, kar je njena funkcija. Izkoristite lahko sofisticirane in avantgardne inštrumente, razne trike in zvijače, varljive videe in luči, a le če so vas študij, vajeništvo in vsakodnevna zavzetost dobro skovali, se lahko zares izrazite po najboljših močeh in s tem dosežete srce javnosti in tam ostanete leta. Če nisi tak, potem hitro vse propade in zdržiš največ eno sezono ...«.

Gledališča in umetniški svet se obračajo k bolj trajnostnim praksam

Ali v bližnji prihodnosti vidite še kakšne druge spremembe?
"Verjetno ja, upam pa tudi na vrnitev v vintage in snemalni studio."

Ste optimist ali pesimist glede prihodnosti glasbenega sektorja v Italiji in Evropi?
»Ko sem bil mlad, je bila glasba tako pomembna, da je poleg tega, da je dajala službe na tisoče ljudem, vplivala celo na odločitev, ali boš volil eno ali drugo stran, zato je imela ogromno vrednost, tudi politično. Zdaj je tako zlorabljen, da se pogosto uporablja le kot glasba v ozadju v televizijskih programih, v supermarketih in v tisoč drugih situacijah. Upam, da bodo reforme na politični in kulturni ravni povrnile pomen tej umetnosti, ki ustvarja čudovite občutke in specializirano delo. V nasprotnem primeru bo vse bolj ostajala 'stvar' le za izbrance in za uboge duše…”.

Podcast, nova in inovativna zvočna podoba Formule E